瓷硯。屬於實用品，是用來磨墨的。而當時卻把精緻瓷硯用作收藏品，基本上沒有人再用來磨墨，從古至今瓷硯都是文房用品裡不可缺少的品種。尤其是青花瓷硯在清朝的燒造最為廣泛。
青花瓷硯，康熙時燒造最為精緻，此時的青花大多使用國產的浙料，從色釉到胎釉都要經過窯工們的嚴格提純，有時一窯出不了多少精品。康熙中期的青花，在繪畫上較富有實感，山水，人物，樓閣。無論是遠山近水，層巒疊嶂。還是陰陽反面。既能表現粗獷的紋飾，又能表現淡雅纖細的圖案，層次表現之多，是歷朝之最。圖中康熙青花瓷硯，就表現出這樣特徵，連體的雲紋，深淺不一的青花色，非常有立體感，又不失古樸的風格。瓷硯的口部為唇口，通過口部磨釉看到了胎為潔白細膩的瓷胎，口的裡端為凹下去的圓圈槽，槽裡施釉，釉色為康熙典型白中閃青，此種釉面的硬度較高。而漿白釉面就顯得較為疏鬆，有易碎的感覺，總之，康熙時期的青花，呈多種深淺不一的青色，可達到數十種，只有多種色才能顯出遠山近水的感覺。此時的造型品種，達到了青花器製作的高峰，而青花瓷硯就是當時的一個品種，文房器裡還有青花筆筒，青花筆架等等。這一時期的器物，大多帶有本朝的年款，款式書寫工整，到了清代的晚期，也就是光緒時期，仿製品大量盛行，造型仿，青花紋飾也仿。另一件青花山水瓷硯，即為仿康熙時期的作品，但還是有本時代的特徵，首先造型上，口裡收，凹槽中不施釉，露出的沙地兒，較康熙時期的粗，沒有康熙時細膩的感覺，青花色雖然很濃艷，但明顯比康熙時期少了些層次感。青花繪畫比較呆板，口部雙藍圈，接口處斷斷續續，釉面顯得粗松，質軟，光緒時期器物的圈足處理的也不規矩，有的稜角花濃艷，也有層次感，有時也能達到以假亂真的程度，但青花的色澤層次還是沒有康熙時期的多，胎體時薄時厚，所以手頭也不均。注意光緒時期的款式書寫，此時有兩種書形式:一種為仿康熙年制款；另一種為本朝代款，仿款多字體較胖。本朝代款，官窯器規整，民窯器大多無款，即便有也很潦草，均為青花書寫。光緒時期除了注意觀察器形，胎釉和紋飾有何差異外，還注意一下底足的處理，往往仿品的二層底足處理的不規整。
青花瓷硯作為文房用具之一，已不局限於實用，而是用來收藏，用來欣賞，隨著收藏熱的不斷升溫。瓷硯的價值也越來越高，拍賣會上也時有瓷硯出現，但精品還是越來越少，尤其是清三代的青花瓷硯，可以說少之又少，後仿者在一些市場上還是能見到的。 |
